MUSIQUE DU MONDE

Our reflections on the renovation of the Musée de la Musique focused first on the Espace Musiques du Tout-Monde and its philosophy, and then on the rest of the museum. Based on Edouard Glissant's concept, the ‘îlots d'histoire(s)’ are imagined as an archipelago of podiums of different sizes, which meet and respond to each other in space. These podiums showcase instruments from every continent in an extended visual history. Beyond these micro-narratives, we are proposing a new experiential narrative thread. Centred on musical potential and cross-cultural and cross-chronological issues, we see the musical thread as a way of enhancing the visitor experience by offering a more sensitive, playful route through music: handling an ancient instrument, exploring sounds, hearing the musicians speak, sitting down and observing a contemporary work of art. Rippling through the museum, it creates spaces for free expression that question and disturb visitors.

Notre réflexion autour du projet de rénovation du musée de la Musique s’est concentrée tout d’abord autour de l’Espace Musiques du Tout-Monde, et de sa philosophie, pour ensuite l’insuffler au reste du musée. En s’appuyant sur le concept d’Edouard Glissant, les îlots d’histoire(s) sont imaginés comme un archipel de podiums de différentes dimensions, qui se rencontrent et se répondent dans l’espace. Ces podiums permettent de mettre en scène les instruments de tous les continents dans une histoire visuelle élargie. L’alliance de fonds de vitrine et de podiums modulables de différentes dimensions offrent une multiplicité de possibilité d’accrochages.

Au-delà de ces micro-narrations, nous proposons un nouveau fil narratif expérientiel. Centré sur le potentiel musical et les problématiques transculturelles et transchronologiques, le fil musical est pour nous un moyen d’améliorer l’expérience visiteur en proposant un parcours plus sensible, et ludique tourné vers la musique : manipuler un instrument ancien, explorer des sons, entendre la parole des musiciens, s’assoir, observer une oeuvre d’art contemporaine. Ondulant à l’intérieur du Musée, il forme des espaces d’expression libre qui questionnent et troublent les visiteurs.

​​​CLIENT : Cité de la musique

PROJECT TYPE/TYPE DE PROJET : public/commande publique

STATUS : competition/concours - finalist

DATE : 2023

SCENOGRAPHY/SCENOGRAPHIE : Græphème

TEAM/EQUIPE : Atelier Ping Pong, Hilighting, Jean Paul Lamoureux, Mobius réemploi